李商隐是唐代著名的诗人，以其深情婉约的诗风著称。他的作品常常蕴含着丰富的情感和深刻的人生哲理。其中，《夜雨寄北》是他最为人熟知的作品之一。这首诗不仅展现了李商隐独特的艺术风格，也表达了他对远方亲人的深切思念。

原文如下：

君问归期未有期，

巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，

却话巴山夜雨时。

首句“君问归期未有期”直抒胸臆，写出了诗人对归期的期待与无奈。这里的“君”可以理解为远方的亲人或友人，他们或许在询问诗人的归期，但诗人却无法给出一个确切的答案。这种不确定感让整首诗笼罩上了一层淡淡的忧愁。

第二句“巴山夜雨涨秋池”描绘了秋夜巴山的景象。秋雨连绵，池塘里的水位逐渐上涨，这一自然景象映衬出诗人内心的孤寂与惆怅。同时，“夜雨”作为贯穿全诗的重要意象，不仅烘托了氛围，也为后文的情节发展埋下了伏笔。

第三句“何当共剪西窗烛”寄托了诗人对未来团聚的美好憧憬。他想象着有一天能够与亲人一起坐在西窗下，共同剪烛交谈，享受温馨的时光。这一句充满了希望与温暖，给读者留下了无限遐想的空间。

最后一句“却话巴山夜雨时”则将思绪拉回到当下。诗人设想将来相聚时，会回忆起今夜在巴山听雨的场景。这种回溯式的叙述方式，使诗歌结构更加紧凑，情感表达更为深沉。

从整体来看，《夜雨寄北》通过细腻的语言和生动的意象，成功地传达了诗人对远方亲人的思念之情。同时，它还蕴含着一种超越时空的永恒主题——即人与人之间真挚的情感交流。无论岁月如何变迁，这份情感始终如一，令人动容。

对于这首诗的艺术特色，我们可以总结为以下几点：

首先，它采用了虚实结合的手法，既有眼前实景的描写，又有未来虚景的构想，使得诗歌既具画面感又富有想象力；

其次，语言简练而富有表现力，短短四句便将复杂的情感层次展现得淋漓尽致；

最后，诗中的“夜雨”意象贯穿始终，起到了连接现实与幻想的作用，增强了作品的整体性与感染力。

总之，《夜雨寄北》是一首充满温情与哲思的经典之作。它让我们感受到古人在面对离别时所展现出的那种坚韧与乐观，同时也启发我们珍惜眼前人，用心经营每一段珍贵的关系。