《泊秦淮》是唐代诗人杜牧创作的一首七言绝句，以其含蓄深沉的意境和对历史兴衰的感慨而广为流传。这首诗不仅展现了诗人对现实的深刻思考，也反映了他对国家命运的忧虑。

一、原文

《泊秦淮》

烟笼寒水月笼沙，

夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，

隔江犹唱后庭花。

二、白话翻译

轻烟笼罩着寒冷的江水，月光洒在细沙之上，

夜晚停船在秦淮河畔，靠近一家酒楼。

歌女不知道亡国的仇恨，

还在对岸唱着《玉树后庭花》。

三、赏析解读

1. 意境营造：朦胧与冷清

“烟笼寒水月笼沙”一句，通过“烟”、“寒水”、“月”、“沙”等意象，描绘出一幅朦胧、冷清的夜景图。这种画面感极强的描写，既表现出秦淮河夜晚的静谧之美，又暗含一种淡淡的哀愁与忧郁，为全诗奠定了情感基调。

2. 空间转换：由景入情

“夜泊秦淮近酒家”，这一句将视线从自然景色转到人文环境，点明了诗人所处的地点和氛围。酒家的存在，暗示着繁华与喧嚣，与前文的冷清形成对比，也引出了下文的感慨。

3. 借古讽今：讽刺现实

“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”这两句是全诗的点睛之笔。诗人借南朝亡国的典故，批评当时社会中那些沉迷享乐、不思进取的人。商女唱的是《玉树后庭花》，这是南朝陈后主所作的曲子，常被用来象征亡国之音。杜牧借此表达对晚唐社会风气的不满，以及对国家前途的担忧。

四、艺术特色

- 用典自然：诗人巧妙地引用历史典故，使诗歌更具深度与内涵。

- 语言简练：全诗仅四句，却层层递进，情感丰富。

- 情景交融：写景与抒情紧密结合，达到“以景写情”的艺术效果。

五、总结

《泊秦淮》虽然篇幅短小，但寓意深远。它不仅是对南朝历史的回顾，更是对现实社会的批判。杜牧以敏锐的观察力和深厚的情感，揭示了“醉生梦死”背后的危机，表达了对国家命运的深切关注。这首诗至今仍具有强烈的现实意义，值得我们细细品味。